『天皇と接吻』の場面転換
野口 毅（舞台監督）
加藤ちかさんから留守電にメッセージが入っていたのはその2週間くらい後のことです。「賞とったのー。ありがとねー。それでさー、何か原稿書いて欲しいんだってー。かっこよく書いてねー。じゃあねー。」という、さっぱり訳の分からないものでした。その後、舞台美術家協会の土屋氏から改めて連絡があり、『天皇と接吻』の舞台の”からくり”について書いて欲しいとの依頼を受け、この文章を書くことになったのです。
とはいうものの、あの舞台に”からくり”といえるほどの仕掛けは何もありません。大劇場で時々見かける、電動のスライディングステージを小規模にして、人力で動かすようにしただけです。難しいことは何もしてません。もちろん、小劇場であんな装置を仕込むために、少し苦労したところはあります。床が元々歪んでいるので、スライディングステージのレールをまっすぐに仕込むのが大変だったり、バトンが元々歪んでいるので、可動パネルのレールをまっすぐに仕込むのが大変だったり。（←スズナリの二ッ森さん、ごめんなさい）まぁ、舞台監督の苦労なんてそれぐらいのものです。もっと苦労した人がいっぱいいます。
小劇場で公演をする劇団は大抵そうなのですが、はっきりいってお金がありません。もちろん燐光群もそうです。あの装置には驚くほどお金がかかっていません。いえ、正確にはかかるはずなのですが、「オサフネ製作所」というところで、とても安く作っていただいたのです。鉄板の厚みまで計算に入れた1/10ミリ単位の図面を夜中まで書き、重量を支えきれないからこれでないとダメ、という値段の高い部材を入れてもらい、名演小劇場というとても小さな劇場での公演があるために、それ以外では全く必要の無いパーツ割りまでしてくれて、会社の儲けなど無かったと思います。あの舞台が高い評価を受けた大きな要因の一つとして、「オサフネ製作所」さんの心意気、というものが間違いなくあります。そして、小劇場で公演をする劇団は大抵そうなのですが、はっきりいって台本が遅いです。もちろん、燐光群もそうです。あの転換はすべて劇場に入ってから決めたものです。稽古場ではみんな芝居の稽古をするので、もっと言えば台詞を覚えるのでめいっぱいでした。場当たりときっかけ会わせを、20時間近くやっていたと思います。延々と、同じ転換を繰り返し繰り返しやりました。なにしろ小規模とはいえ役者が乗ると500�L以上になるワゴンが暗転中に動くという舞台です。そして、それを動かしているのは、プロの裏方ではなく劇団の若い俳優たちなのです。まず安全な段取りを組むことを最優先にしました。演出的な面も含め転換が固まったのは幕が開いて3～4日たった頃です。本当はそんな状態で幕をあけるということはお客さんに対して、とても失礼なことだとは思うのですが・・・。
それでも若い俳優たちはよくがんばっていたと思います。台本のようにブ厚い転換表を片手に初日の開場後、お客さんの来はじめたロビーの隅で車座になって真剣に転換の確認をしている彼らの姿を見て、そういうことは客から見えないところでやれよ、などとは思っても口には出せないものがありました。
あの舞台には、技術的に語れるような”からくり”など全くありません。普通に舞台の仕事をしている人なら簡単に想像できる、当たり前のことを当たり前にやっただけです。それでも”からくり”と呼べるものがあるとすれば、それは燐光群という集団と、そのまわりの人々の持っている類マレな”マンパワー”だったと思います。あの舞台が評価されて、「苦労が報われた」と思っている人が、きっといっぱいいるはずです。ね、古元君。多場面の転換を処理するため、二重のワゴンを仕込んでいる。
一つは、3畳のタタミが敷かれた「タタミワゴン」。このワゴンが前後にスライドするための床面は、基本の床面から120�@低くなっており、ワゴンを設置すると、タタミ面がほぼ、まわりの基本床面と同じレベルになる。この120�@の段差の側面をナイロンのスベリがこすりながら動いていく。
もう一つは、屋台が組まれた「部室ワゴン」。タタミワゴンの可動域のすぐ外側、基本舞台面のレベルにレールが埋め込まれており、このレールにキャスターが乗った状態で前後にスライドする。このワゴンは両側のレールに乗ったキャスターだけで支えられており、間にキャスターが入っていないため、タタミワゴンとはいっさい干渉せず動かすことが可能になる。このために、部室ワゴンの場面、タタミワゴンの場面、何もない場面のヴァリエーションが生まれ、これに持ち出しの小道具やカーペットを併用することで、多場面の処理を行った。
